Auf dieser Seite findest du alle Workshops und Labore, die am IMPRO Festival Linz angeboten werden. Das Programm aus Workshops und Laboren findet vormittags sowie nachmittags statt. Es wird jeweils Zeit für einen 3:15 h oder zwei 1:30 h Programmpunkt sein. Ein Raum für gemeinsames jammen steht ebenfalls zur Verfügung.

Anmeldung

Die Anmeldung zu den Workshops und Laboren erfolgt für jede:n persönlich. Benutze dafür bitte ausschließlich das Anmeldeformular. Deine Anmeldung ist gültig, sobald du den jeweiligen Beitrag eingezahlt hast.

Gesang auf der Impro-Bühne (langer Workshop)

Beschreibung

Dauer: 3:15 h (VM Block 1+2)
Singen auf der Impro-Bühne: Egal, ob routiniert, souverän, angstbesetzt, mehrstimmig, schüchtern oder Diva-like - in diesem Workshop werden alle dort abgeholt, wo sie musikalisch gerade stehen. Wohlfühlen mit der eigenen musikalischen Äußerung steht im Vordergrund, und bislang gelang es David Wagner noch immer, jede/n mit ins musikalische Boot zu holen.

Ziel

Sicherheit für musikalische Impro-Formate vermitteln, Ängste nehmen, lustvolles gemeinsames Singen und Musizieren fördern.

Improvisationsmethoden fördern Beziehungsqualität

Beschreibung

Dauer: 3:15 h (VM Block 1+2)
Im Workshop erforschen wir im gemeinsamen Tun, wie wir in unvorhersehbaren Situationen flexibel reagieren und aufeinander eingehen können. Kreative Methoden fördern Respekt und Achtsamkeit im Umgang miteinander. Gemeinsam werden im Workshop praktische Strategien für eine bessere Beziehungsqualität in verschiedenen Kontexten entwickelt, sowohl für Improshows und ebenso für berufliche sowie private Bereiche.
Es geht um Themen wie: Gestaltung erster Begegnungen auf Augenhöhe und wie das dort Begonnene auf das weitere Miteinander positive Auswirkungen haben kann. Wie der Raum gut genutzt werden kann und wie dabei auch Bereiche genutzt werden können, die bislang nicht im Fokus standen. Wie ein intensives Zuhören umgesetzt und dabei ein Miteinander entstehen kann, in dem neue Ideen und Handlungsoptionen entdeckt und gemeinsam ausgetestet werden. Wie Schwierigkeiten in Beziehungen auf behutsame und gleichzeitig klare Weise sichtbar und so in positiver Hinsicht veränderbar werden können.

Ziel

Teilnehmende entdecken, wie Angewandte Improvisation durch spielerische Übungen Kommunikation, Empathie und Vertrauen stärkt sowie das Miteinander auf der Bühne und in vielen Alltagshandlungsfeldern.

Labor: Aufstehen für soziale Gerechtigkeit und gesellschaftliche Transformation durch das Theater der Unterdrückten?

Beschreibung

Dauer: 3:15 h (VM Block 1+2)
Theaterformen wie Forumtheater, Zeitungstheater, Statuentheater, unsichtbares Theater, Regenbogen der Wünsche können Themen der sozialen Gerechtigkeit aufgegriffen und Transformationsimpulse gegeben werden. Gemeinsam können wir verschiedene Formen ausprobieren oder voneinander lernen und über Erfahrungen hören.

• Austausch zur Vision von Agosto Boal
• Wer kann aus seinen Erfahrungen etwas erzählen?
• Ausprobieren eines Forumtheaters

Ziel

Vernetzung, Austausch und experimentelles Spiel zu den Visionen von Agosto Boals um gegen gesellschaftliche Unterdrückung (Intersektionalität, Rassismus, Sexismus, Postkolonialität, Klassismus) vorzugehen.

Stress auf der Bühne - wie gehe ich damit um?

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (VM Block 1)
Wir sehen uns an, mit welchen Herausforderungen wir teils vor öffentlichen Auftritten zu kämpfen haben. Was können Ursachen sein, wie kann ich dem entgegentreten bzw. wie kann ich Stress als natürlichen Teil des Prozesses akzeptieren.
Körperliche, wie auch mentale Techniken werden aufgezeigt, die in weiterer Folge einfach und jederzeit ausgeführt werden können, sobald man in eine solche Situation kommt.

Ziel

Der Workshop soll den Teilnehmer:innen helfen, mit Bühnenstress umzugehen, sowie auch die Freude am Auftritt und die kreative Energie zu bewahren.

Bilder- und Statuentheater

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (VM Block 1)
Wir spielen mit den vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten des Körpers und erschaffen damit Statuen und Bilder, die ausdrucksstarker Bestandteil von Improszenen werden können. Dabei bedienen wir uns der Methoden des Bilder- und Statuentheaters von Augusto Boal und David Diamond. Über die körperliche Darstellung üben wir den Ausdruck von Gefühlen. Die gesprochene Sprache darf dabei auch mal einen Schritt zurücktreten. So lassen wir kraftvolle Figuren, bedeutungsvolle Szenen und berührende Geschichten entstehen.

Ziel

Ausdrucksstarke Figuren und Szenen, die berühren.

Schnitte - Labor

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (VM Block 2)
Wann sind Schnitte (Zeitschnitte '9 Monate später!', Ortsschnitte 'Währenddessen in der Arbeit') beim Impro hilfreich, wann können sie die Szene vorwärts bringen, wann den Spielenden helfen? Und welche Schnitte? Und wann weniger?

Wir lernen gemeinsam voneinander.

1. Wir spielen Szene, machen Schnitte
2. Wir reflektieren kurz. Wo hätte wer einen Schnitt gemacht? Und warum? Keine Debatte, sondern ein Austausch.
3. Nonstop spielen spielen spielen & reflektieren

Fortgeschrittene willkommen – Reflexion über die eigenen Schnitte und andere Perspektiven hören
Anfänger willkommen – Spaß am Scheitern, Keiner muss gut sein!

A.W.T.F. GEH- FÜHLE

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (VM Block 2)
AWTF, steht für Angst Wut Trauer und Freude, die 4 Grundgefühle. Es soll in diesem WS durch Aufwärmen, Formate und LZF gelingen die Spieler mit Ihren Gefühlen in Kontakt zu bringen!

In dieser Lerngruppe widmen wir uns mal ganz unserem Gefühlskosmos und wie wir verschiedenste Emotionen auf der Bühne darstellen können. Von der Frage wer hatte recht: Stanislawski & Strasberg oder doch Brecht? Über die Wirkung von Method Acting vs. authentischen Fühlen? Wie drücke ICH die Grundemotionen AWTF aus und was ist eigentlich das Gefühl "Iktsuarpok"? Bis zur Erkenntnis der Kraft des Schweigens vs. die Falle der Geschwätzigkeit? Mit zahlreichen Übungen, Feedback, Humor und genügend Zeit zur Reflektion üben wir das Motto "Geh- fühle" für unser nächstes Impro Abenteuer.

Ziel

Die Protagonist:innen mit Ihren Gefühlen beim Spielen in Kontakt bringen.

Held:innen auf Reisen - die Struktur der Heldenreise für Improszenen

Beschreibung

Dauer: 3:15 h (NM Block 3+4)
Die Taten eines/einer Held:in ereignen sich in Mythen, Romanen und Filmen auf einer Heldenreise, die durch typische Situationsabfolgen und Figuren gekennzeichnet ist. In diesem Workshop werden wir uns dazu grob an der Anleitung von Christoph Vogler orientieren, dessen Konzept für Drehbuchautor:innen auf dem Modell von Joseph Campbell basiert. In diesem kurzen Einstiegs-Workshop in das Thema wird der Fokus auf die Begegnung des/der Held:in mit den unterschiedlichsten Mit- und Gegen-Spieler:innen gelegt.
Nach einer kurzen Einführung in das Konzept der Heldenreise werden wir uns ganz praktisch in improvisierten Szenen damit auseinandersetzen. Wodurch wird ein:e Held:in erkennbar, welche wichtige Funktion übernehmen die anderen Figuren und was passiert, wenn einem selbst erst im Spiel klar wird, wer man eigentlich (in der Reise) ist?
Dieser Workshop richtet sich an Teilnehmer:innen, die bereits über eine gute Basis im Improvisationstheater verfügen. Kenntnisse zum Aufbau einer "normalen" Improszene sowie Spiel-Erfahrung von 4er Szenen werden vorausgesetzt.

Ziel

Die Teilnehmer:innen lernen die Basis der Held:innen-Reise als dramaturgischen Aufbau für Improszenen kennen. Held:in, Freund:in, Mentor:in, die Liebe und das Böse werden spielend erlebbar.

Gesang auf der Impro-Bühne (kurzer Workshop)

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 3)
Singen auf der Impro-Bühne: Egal, ob routiniert, souverän, angstbesetzt, mehrstimmig, schüchtern oder Diva-like - in diesem Workshop werden alle dort abgeholt, wo sie musikalisch gerade stehen. Wohlfühlen mit der eigenen musikalischen Äußerung steht im Vordergrund, und bislang gelang es David Wagner noch immer, jede/n mit ins musikalische Boot zu holen.

Ziel

Sicherheit für musikalische Impro-Formate vermitteln, Ängste nehmen, lustvolles gemeinsames Singen und Musizieren fördern.

7 Schritte zum erfolgreichen Impro-Training

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 3)
Wir leite ein "normales" Training an, welches ich in drei Teile teile und immer wieder erkläre, was ich mache und wozu ich das mache. Du erfährst ebenso wie viel Zeit du für die einzelnen Übungen einplanen musst. Du wirst Planung, Ablauf, Ziel, Unterlagen und Internetseiten kennen lernen, die dir bei der Umsetzung helfen. Gleichzeitig haben wir dabei viel Spaß. Train-The-Impro-Trainer-On-The-Job.

Ziel

Am Ende des Workshops hast du eine Idee wie du pädagogisch wertvoll ein Impro-Training aufbaust.

Complicité

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 3)
Complicité - Komplizenschaft, im allerbesten Sinn des Wortes! Wir werden anhand von Aufwärmübungen und Spielformaten betrachten, wie wir die gegenseitige Unterstützung auf der Bühne noch besser spürbar machen können, sowohl als "Empfänger" als auch als "Sender". Der Stellenwert des Miteinander der Spielenden, der gegenseitigen Unterstützung, des Gemeinsamen, als stabile und stärkende Grundlage des Improtheaters soll heraus gestrichen werden, um sich noch entspannter auf das Spiel, speziell auch auf der Bühne, einlassen zu können!

Ziel

Miteinander zu erleben, wie wir in und aus der Gruppe das Vertrauen schöpfen können, im Spiel niemals auf uns allein gestellt zu sein.

Fokus halten und loslassen

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 3)
Blickkontakt ist eines der kraftvollsten Werkzeuge im Improvisationstheater. Er schafft Verbindung, lenkt Aufmerksamkeit und gibt Szenen Tiefe. In diesem Workshop tauchen wir tief in die Welt des gezielten Einsatzes von Blickkontakt ein. Wie kannst du deinen Fokus bewusst lenken, um Spannung aufzubauen, Partner:innen Unterstützung zu bieten oder klare Impulse zu geben? Und wann ist es Zeit, den Fokus loszulassen und der Szene Luft zum Atmen zu geben?

Ziel

Entwicklung eines feinen Gespürs für das Timing von Blickkontakt und „Release“.

Körper und Stimme

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 4)
Zusammenhänge zwischen Körper-(haltung) und Stimme werden spielerisch erforscht durch Imagination und Interaktion.

Ziel

Angstfreies Sprechen und Singen. Individueller spielerischer und phantasievoller Umgang mit körperlichem- und stimmlichem Ausdruck.

Ja und? Keine Angebote.

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 4)
Ich hoffe der Titel ist provokant genug für einen Workshop, der die Improbasiskonzepte von "Angebot" und "Ja, und" hinterfragt.

Ziel

Impro(r)evolution

Silly games

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 4)
Wir werden ein Sammelsurium an kurzen, absurden, scheinbar unmöglichen oder offenbar recht simplen, verrückten, verwirrenden und herausfordernden Spielformaten kennenlernen und möglichst viel spielen!

Ziel

Freude am Ausprobieren und Blödeln, sich selbst herausfordern, raus aus der Komfortzone

Supervision für Improvisationstheaterspieler:innen

Beschreibung

Dauer: 1:30 h (NM Block 4)
In einer bewusst kleinen Gruppe wird ein spielerischer Raum zur Reflexion, zum Wachsen an sich selbst im Zusammenspiel mit anderen eröffnet. Erlebbar werden dabei auch die kraftvollen Veränderungsoptionen, die sich aus Supervision in Einzel- und Gruppensettings ergeben.
Ansprechbar werden dabei auch als sehr herausfordernd erlebte Situationen in einer Improgruppe oder auf der Bühne und alles drumherum.

Ziel

Reflexion des Werdegangs als Improspieler*in sowie der eigenen Rolle in Gruppen; sichtbar machen von Weiterentwicklungswünschen und Schritten dorthin mit Methoden der Angewandten Improvisation